Photo par Nadia Zheng de Opustill

Une symphonie destinée à accompagner une dégustation de chocolats, un concerto telle une trame sonore pour une partie d’échecs, une histoire de pêche mimée par un clarinettiste costumé, un opéra cabaret basé sur des bandes dessinées, un « crowd game » pour ballon de plage et orchestre, un concerto pour sons 8-bit, une danse aérobique symphonique, un mashup de 35 hymnes nationaux… Par l’originalité de ses concepts et par son langage musical communicatif, le compositeur montréalais Maxime Goulet rejoint un public de tout horizon, allant du public jeunesse au mélomane averti. Sa musique est écrite dans un style tonal contemporain et a été décrite comme étant « habile, immédiatement plaisante et très cinématographique », « mélodique et narrative », « un mélange de simplicité, de modernité et d’humour », « une connexion immédiate avec le public ». Son disque Chocolats symphoniques a été décrit comme étant « une idée saugrenue qui rend la musique classique plus festive ».

Ses œuvres ont été jouées sur quarte continents par des prestigieux ensembles tels l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre symphonique de Toronto, l’Orchestre symphonique de Vancouver, l’Opéra de Vancouver, l’Orchestre Philharmonique royal de Liège, l’Orchestre symphonique de Houston, l’Orchestre régional de Normandie, l’Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre Métropolitain, le Pacific Opera Victoria, Angèle Dubeau & La Pietà,  l’Orchestre philharmonique de Calgary, l’Orchestre symphonique d’Edmonton, le Victoria Symphony,   l’Orchestre symphonique de Lancaster, le Endless Mountain Music Festival Orchestra, le River Oaks Chamber Orchestra, l’Orchestre symphonique d’Oakville, l’Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean, l’Orchestre symphonique de Thunder Bay, l’Orchestre symphonique de Laval, l’Orchestre symphonique de Conway, l’Orchestre symphonique de Stratford et l’Orchestre symphonique de Toledo.

Certaines de ses œuvres font maintenant partie du répertoire régulier d’orchestre. Chocolats symphoniques a été jouée plus de 75 fois, Citius, altius, fortius! plus de 35 fois, et Par un soir d’Halloween est jouée chaque année pendant la période d’Halloween par plusieurs orchestres. Ces œuvres, ainsi que d’autres, figurent dans le très réputé David Daniels Orchestral Music Handbook, un ouvrage de référence pour la planification de programmes orchestraux.

Son ouverture olympique Citius, altius, fortius! figure sur l’album Les plaisirs coupables de l’Orchestre symphonique de Sherbrooke ainsi que sur l’album Jean-Willy Kunz Au grand orgue de Pierre-Béique. Sa suite orchestrale Chocolats symphoniques, enregistrée par le Prague FILMharmonic Orchestra figure sur l’album Chocolats symphoniques.

De plus, Maxime Goulet a été compositeur en résidence au National Academy Orchestra of Canada (2011-2012), dans le cadre du Brott Music Festival, ainsi qu’à l’Orchestre de chambre McGill (2013-2014).

Il compose présentement une oeuvre orchestrale pour ROCO (Houston, TX). Son opéra The Flight of the Hummingbird est présentement en tourné à travers la Colombie britannique avec le Vancouver Opera et le Pacific Opera Victoria.

Animé par un désir de rendre la musique plus interactive, le compositeur montréalais Maxime Goulet a composé plus de 30 trames sonores de jeux vidéo dont Warhammer 40,000:Eternal Crusade, Roller Coaster Tycoon World, The Amazing Spider-Man, Dungeon Hunter-I, II, III, IV, Shrek Forever After, Brothers in arms 2: Global Front, Brothers in Arms 3: Sons of War, Iron Man 2 , Order and Chaos et BackStab. Ses trames sonores pour les jeux Warhammer 40,000:Eternal Crusade et Dungeon Hunter IV ont été nominées aux Prix canadiens du jeu vidéo, dans la catégorie meilleure musique originale. Sa musique pour jeux vidéo a été décrite comme étant « un support émotif donnant au jeu un aspect presque filmique », « une musique qui fait ressortir le meilleur de chaque moment », « possiblement le jeu qui sonne le mieux et qui est le plus beau de tout le iTunes store », « une trame sonore époustouflante », « puissante et efficace », « épique à souhait », et « particulièrement remarquable ».

À titre de compositeur, de concepteur et de coordonateur artistique, Maxime Goulet a réalisé La symphonie du jeu vidéo de Montréal, un concert multi média alliant la puissance de l’orchestre symphonique à l’univers immersif et interactif du jeu vidéo.

Maxime Goulet a obtenu une maîtrise en composition à l’Université de Montréal avec Alan Belkin (2007) et a participé au Canadian Contemporary Music Workshop dirigé par Gary Kulesha (2007), à la classe de maître de composition du Festival international du film d’Aubagne en France (2007), au Orchestration for Film Workshop par Scott Smalley à New York (2008), ainsi qu’au prestigieux ASCAP Film Scoring Workshop à Los Angeles (2009) où il a enregistrée sa musique au 20th Century Fox Studios avec le Hollywood Studio Symphony. Il enseigne présentement la composition à l’Université de Sherbrooke.

Maxime Goulet est né le 7 juin, 1980, à Montréal.